Kristian Kodet – obrazy
O autorovi
Kristian Kodet se narodil 17. 7. 1948 v Praze. Je
absolvent Akademie des Beaux Arts v Bruselu v roce 1968 v ateliéru prof.
Vlaminca. Ve své profesionální výtvarné činnosti se věnuje malbě,
kresbě, ilustraci a grafice. Kristian Kodet uspořádal nespočet samostatných
výstav a zúčastnil se mnoha kolektivních výstav, např.“:v Praze,
Českých Budějovicích, Zlíně, Týně nad Vltavou, ale také v Belgii, USA,
Kanadě, Švýcarsku. Svými díly je zastoupen ve veřejných a soukromých
sbírkách a galeriích doma i v zahraničí, např.: v Bruselu, Paříži,
Ženevě, Vídni, Curychu, New Yorku, Torontu, Ottawě, Vancouveru, Winnipegu,
ale také v Bílém domě ve Washingtonu.
Kristian Kodet, jak
se už vícekrát o něm psalo, základ svého výtvarného školení získal
v Belgii a vstup do kulturního světa jako hotovému umělci poskytl mu pak
pobyt v USA. Zvlášť se přitom zdůraznilo, že se uznávaným umělcem stal
kupodivu jedině dík tomu ,že při tom všem nepřestal být českým
umělcem. Češství v jeho obrazech je zakořeněno v nejpůvodnější a
také jediné bytostně domácí tradici, jíž je poetismus a s ním
související česká imaginativní malba. Snad mnohé z počátečních
obrazových kompozic Kristiana Kodeta bylo by možné vyložit z tvůrčího
vztahu k dílu jeho otce, sochaře Jana Kodeta, jehož právem řadíme také
ke generaci plně ještě aktivizované programem českého výtvarného
poetismu. Z šera se nořící postavy milenců v obrazech Kristiana Kodeta
opravdu mají jistou motivaci v plastikách jeho otce Jana Kodeta, ale
duchovní a básnivá vize jejich obrazové projekce je již výhradně projevem
jeho originální už specifické malířské koncepce. Ale jde tu o rozdíly
ještě daleko hlubší. Malba a plastika se v žádných tvořivých bodech
nemohou setkat, jsou výtvorem zcela vzdálených sil, ale je tu dar poezie,
což je otázka genetická… Kristian Kodet je synem velkého poety českého
sochařství poloviny 20. století a právě příbuznost s takovým tvůrcem
je významným dokladem autentičnosti malířského díla Kristiana Kodeta.
Tato vnitřní typologická spřízněnost s osobností, jakou byl sochař Jan
Kodet, je však v obrazech jeho syna umocňována ještě navíc schopností
alegorizovat reálné objekty v obrazovou realitu a to v prostoru, jež je už
dílem výhradně jeho snové představivosti. Kristian Kodet dík tomu mohl
pokračovat dál svobodně v uplatňování vlastní imaginace. Rozšířil si
v podvědomí reakci na tuto „pokrevní“ vazbu celé zaměření své malby
a to vazbou na pozitivní motiv. Pojal jej však jako snovou vidinu a právě
tím jeho hmotnost poetizoval. Teoretik českého poetismu Karel Teige
formuloval ve dvacátých letech takový proces poetizace konkrétna
následovně: „Poesie neukládá se dnes jen do knih, lze básnit
i barvou, světlem, zvukem, pohybem, básniti životem…“Kristian Kodet
docílil takové svobody při nepřerušené malířské závislosti na motivu
tím, že se vyhnul všem imitativním a také vyprávěcím funkcím malby a
našel si své elementární výrazové prostředky. Právě tím se stal
Kristianem Kodetem, jak jej představuje jeho dílo. Tím se zároveň ubránil
opačným tendencím a programům charakterizujícím dnešní úsilí většiny
výtvarnických příslušníků jeho generace. Dopracoval se tedy
k originalitě, jaká pro mnohé z nich je nepřijatelná. Ohlédneme-li se
ale do minulosti, setkáme se vícekrát s generační averzí vůči
tvůrčímu jedinci, jemuž se podařilo v chaosu vzájemného
přizpůsobování se dobovým trendům vycházet výlučně jen z vlastních
zkušeností. Obraz Kristiana Kodeta hovoří o malbě redukující barvu na
jednotný tón ovládaný světlem. Jeho účinnost je sice zaměřená na
konkrétní objemy a modeluje je ve vztahu k obrazovému prostoru, ale jedná
se tu o optickou syntézu, simultánní konfrontaci figurativních složek mezi
sebou. Je to tvorba čistě obrazové poezie. Figurativní tématika obrazů
Kristiana Kodeta sleduje tedy vždy hmotný tvar, ale jako nabídku světlu,
které nás tím vtahuje do svého děje. Světlo se také stává součástí
obrazových objektů, prostředkem jejich dematerializace, tvůrcem obrazu jako
snové vidiny: konkretizací poezie. Dějiny výtvarného umění nás poučily,
že každá výjimečnost v dobovém proudu tvorby nutně ukazuje do budoucna.
Není třeba být prorokem, abychom neviděli, že současná situace našeho
výtvarného umění nutně volá po východisku ze sterilit toho, co se
pokládá za aktuálně funkční tvorbu. Je to již patrné z opětovného
konstatování teoretiků, že současné umění „trpí hladem po
realizmu“. Myslí se tím požadavek tvorby zakotvené v autorově vizi
skutečna. Kristian Kodet se nepochybně řadí k těm, kteří dnes svým
dílem napovídají, řečeno lidově, že se „na tom už pracuje“. Sepsal
Prof.PhDr.František Dvořák, CSc.
Podívejte se na vernisáž
k výstavě.